BIOGRAFIAS

Ataíde e Alexandre

Em 1980 desembarcava em São Paulo uma dupla cheia de vontade, talento e sonhos. Ataíde e Alexandre queriam conquistar o Brasil, seguindo os passos dos grandes nomes que fizeram a música sertaneja: Tonico & Tinoco; Milionário & José Rico; Tião Carreiro & Pardinho e tantos outros.
Alexandre - trabalhou na roça, cortando cana e colhendo algodão até os 14 anos.
Aprendeu a tocar violão sozinho, nos poucos momentos de lazer que tinha. Aos 16 anos começou a se apresentar em programas de calouros com Raul Gil e Silvio Santos.
Em São Paulo, Alexandre trabalhou como garçom no restaurante La Farina durante três anos. Foi quando surgiu a primeira oportunidade no programa da rádio Record '' Linha Sertaneja Classe A''.
Já no final de 1982 assinaram contrato com a gravadora RCA.
O primeiro disco - Meu Caminho - foi lançado em 1983 e trouxe como destaque a música Fingindo Dormir. A repercussão desse trabalho os levou á Continental East West.
Em 1984, Marca de Batom - pela Continental - estourou em todo o interior brasileiro com a canção A Que Ponto Cheguei. Mas foi em 1986, com o terceiro CD intitulado - Ataíde & Alexandre - que o sucesso os consagrou.
O trabalho rendeu um disco de ouro e a participação inédita de uma dupla sertaneja no programa Globo de Ouro, da TV Globo. A música responsável pelo sucesso é a inesquecível Você Marcou Pra Mim.
Ainda na rede Globo, em 1988, Ataíde e Alexandre fizeram uma homenagem á Charles Chaplin, cantando em uma versão especial a música Luzes da Ribalta.
Em 1988, a gravadora Continental apresentou o quarto volume, onde a música de trabalho era Madrugada Amiga. Em 89 Doces Palavras foi o destaque do Vol. 5. No ano seguinte o Vol. 6 trouxe a balada Rosas e Versos.
A Segunda fase da dupla Ataíde & Alexandre começou nos anos 90, com a substituição do ''primeiro'' Ataíde que era apenas um amigo, pelo irmão mais novo de Alexandre. Com as mudanças eles ficaram seis anos sem gravar, afinando as vozes e se preparando para novos desafios.
Foi durante esse período que Alexandre descobriu o dom da composição. Em pouco tempo ele tornou-se um dos compositores mais conhecidos do Brasil.
Junto com parceiros com Roque, Elias Muniz, Fátima Leão, Roberto Merlin, Darci Rossi, Carlos Randal, Danimar e Rick (da dupla Rick & Renner) viu suas canções se consagrarem nas vozes de Zezé Di Camargo & Luciano, Chitãozinho & Xororó, João Paulo & Daniel, Gian & Giovani, Rick & Renner e muitos outros.
Nesse período também bancaram por canta própria um tape e um mix; passaram pela gravadora Velas, onde lançaram o disco De Cara Nova, com música de trabalho Não Brinque de Amor Comigo.
Em 1997, estourou a música Deus Me Livre, através da gravadora Paradoxx, regravada logo depois pelo grupo Raça Negra.
Em 1999 Ataíde e Alexandre voltaram á Continental East West e lançam o sucesso Laço Aberto. A música, que tem um estilo country-reggae, foi incluída no Clube da Viola II, ajudando o CD a conquistar o disco de ouro por ter sido uma das mais executadas nas rádios de todo o país.
O sucesso foi tanto que o décimo primeiro CD da dupla, lançado no início do ano 2000, levou o nome da canção Laço Aberto. Definitivamente, a música estourou em todo o país.
Em 2001, a dupla traz para o público mais um trabalho de qualidade. É a vez da '' Estrada do Amor'' - décimo segundo CD a conquistar o público de todo o Brasil.
O CD vem com regravações famosas como: Choro (Fábio Jr.) e Pelo Interfone - sucesso dos anos 80 na voz do cantor Ritchie. Além, é claro, das belas e românticas composições da Alexandre.
Em 2002 - eles decidem homenagear o seu público, os fãs ardorosos que a tempo pediam isso, acatando uma sugestão da gravadora Warner Continental por onde lançaram mais este trabalho, que é a de gravar de forma acústica as músicas de autoria do Alexandre, que é compositor, que foram sucesso nas vozes de outros grandes intérpretes, como João Paulo & Daniel, Chitãozinho & Xororó, Rick & Renner, Rio Negro & Solimões, Bruno & Marrone e Cleyton & Camargo. Entre outros. Entre as regravações destacam-se Liguei Pra Dizer Que Te Amo, Baby, Página de Amigos, Hoje Eu Sei, Ô de Casa Ô de Fora e o grande sucesso Laço Aberto em uma Versão Acústica - Título deste Cd.
Em 2003 - pela Warner Music Brasil, a dupla nos presenteia com mais um grande trabalho, o Cd - Tá Nervoso...Vai Pescá! - traz um repertório alegre, dançante e apaixonante. Totalmente regido pelo contagiante som da sanfona. Neste trabalho destacam-se as canções Quando o Amor é Pra Valer, Chuva de Mulher, Todo Mundo Tem, Clareou, Clareou, Todas as Noites, O Seu Perfume Está No Ar, além da faixa título Tá Nervoso...Vai Pescá!
No final de 2003, Momento Especial, agora pela Atração Fonográfica, presenteia à todos os fãs, pois neste trabalho as dez primeiras canções são uma releitura de velhos sucessos interpretados pela antiga formação da dupla (onde o "primeiro" Ataíde era apenas um amigo do Alexandre) em nova roupagem. Este é um Cd para ouvir, guardar e relembrar algumas canções: As Avenidas (Cecílio Nena/Niceas Drumont), Rosas e Versos (Paulo Debétio e Paulinho Resende), Doces Palavras (Chico Roque), Você Marcou Pra Mim (Valdemar de F. Assunção/Constantino Mendes), entre outras. E ainda para completar, Deus Me Livre, Laço Aberto, Tá Nervoso...Vai Pescá! e Mulher Boa Era a Maria.
Agora em 2004, mais um trabalho pela Atração Fonográfica - Amor de Arrepiar, que chega ao mercado destinado a atingir o grande público. Gravado no estúdio Mesopotâmia em Londrina/Pr e com produção musical por conta de Darci Rossi e com um repertório diversificado para atingir todos os gostos. A música de trabalho Ontem à Noite Perguntei Por Você, já está sendo executada em todas as Rádios do País.
Além desta destacam-se as canções Acordo Pra Sonhar, Uai Sô, Amor de Arrepiar, A Bebida Não Cura, Te Amo Que Mais Posso Dizer, Paixão é Bucha, Lado Feminino, entre outras. Enfim, "Amor de Arrepiar", é um Cd dançante, alegre, romântico, um trabalho voltado para os fãs de carteirinha da dupla, bem como, o público mais jovem, que descobrem a cada dia o prazer de ouvir a nossa bela música sertaneja.

ALMIR SATER

Almir Eduardo Melke Sater nasceu em Campo Grande, MS, em 14 de novembro de 1956. Desde os 12 anos tocava viola. Com 20 anos, saiu da cidade natal e foi estudar direito no Rio de Janeiro. Pouco habituado com a vida da cidade grande, passava horas sozinho, tocando viola. Um dia, no largo do Machado, encantou-se com o som de uma viola tocada por uma dupla mineira. Desistiu da carreira de advogado e logo descobriu Tião Carreiro, violeiro que foi seu mestre.

Voltou para Campo Grande e formou com um amigo a dupla Lupe e Lampião, em que era o Lupe. Em 1979 resolveu tentar a sorte em São Paulo SP, onde conheceu a conterrânea Tetê Espíndola, na época líder do grupo Lírio Selvagem. Fez alguns shows com o grupo, depois passou a acompanhar a cantora Diana Pequeno. Mais tarde, com o projeto Vozes & Violão, apresentou-se em teatros paulistanos, mostrando suas composições. Convidado pela gravadora Continental, gravou seu primeiro disco, Almir Sater, em 1981, álbum que contou com a participação de Tião Carreiro. Seu segundo disco, Doma (1982, RGE), marcou seu encontro com o parceiro Paulo Simões. Em 1984 formou a Comitiva Esperança, que durante três meses percorreu mais de mil quilômetros da região do Pantanal, pesquisando os costumes e a musica do povo mato-grossense. O trabalho teve como resultados um filme de média-metragem, lançado em 1985, e o elogiado Almir Sater instrumental (1985, Som da Gente), que misturava gêneros regionais - cururus, maxixes, chamamés, arrasta-pés - com sonoridades urbanas, num trabalho eclético e inovador. Em 1986 lançou Cria, pela gravadora 3M, inaugurando parceria com Renato Teixeira, com quem compôs, entre outras, Trem de lata e Missões naturais. Em 1989 abriu o Free Jazz Festival, no Rio de Janeiro, depois viajou para Nashville, nos EUA, onde gravou o disco Rasta bonito (1989, Continental), encontro da viola caipira com o banjo norte-americano.

Convidado para trabalhar na novela Pantanal, da TV Manchete, projetou-se nacionalmente no papel de Trindade, enquanto composições suas como Comitiva Esperança (cantada em dupla com Sérgio Reis) e Um violeiro (gravada por Renato Teixeira) estouravam nas paradas de sucesso. Em 1990-1991 participou da novela A historia de Ana Raio e Zé Trovão, também da TV Manchete, mas em seguida se afastou da televisão, pois as gravações não lhe deixavam tempo para a música. Gravou ainda Instrumental II (1990, Eldorado), Almir Sater ao vivo (1992, Sony), Terra dos sonhos (1994, Velas) e Caminhos me levem (1997, Som Livre), além de diversas coletâneas. Voltou a TV em 1996, obtendo grande êxito como o Pirilampo da novela O Rei do Gado, da TV Globo e em 2.006, atuou na novela ‘Bicho do Mato” da Rede Record, no papel de Mariano.

Em meados de Dezembro de 2.006, Almir Sater,lançou seu mais recente Album,denominado 7 Sinais. Nele,o músico reúne todo o seu talento e versatilidade, principalmente porque utiliza três violões, inclusive um de brinquedo, para compor suas novas canções. O instrumento foi emprestado por sua sobrinha Júlia, de três anos - neta do compadre Renato Teixeira - e não foi escolhido por acaso.

Como o violão era pequeno, ele se encaixava perfeitamente nos braços do artista enquanto ia compondo no conforto de uma rede na varanda da sua fazenda, em Campo Grande (Mato Grosso do Sul). Esse embalo suave pode ser notado em todas as canções, já que Almir fez um disco para “ser ouvido, pulsante, mas bem tranqüilo”.

Algumas canções contam com participação de artistas que sempre fizeram parte da trajetória profissional de Almir, como o sanfoneiro Dominguinhos, em Lua Nova e o músico gaúcho Luis Carlos Borges em Serra de Maracaju e Cubanita.

Atualmente,a comunidade de Almir Sater no Orkut é uma das mais atuantes ,possui mais de 43.000 membros, http://www.orkut.com.br/Community.aspx?cmm=103658,
que tem como finalidade divulgar,fazer lobbys e solidificar a carreira profissional do artista.

Dono de um talento ímpar e versatilidade,como cantor,compositor,violeiro e exímio instrumentista,

a sua música é descrita como folk brasileiro,pois agrega a sonoridade tipicamente caipira da viola de 10 cordas com folk norte-americano e influências das culturas fronteiriças do seu Estado, como a música paraguaia e andina.

O resultado é único. Ao mesmo tempo reflete traços populares e eruditos, despertando a atenção de públicos diversos,

faz com que continue a arrastar multidões em suas apresentações,sendo,um dos artistas mais requisitados,para shows,congressos,feiras,festas juninas, casas de espetáculos e eventos corporativos,

Além da multiplicidade de talentos, o artista é um defensor do meio ambiente, sempre engajado em projetos de cunho sócio ambiental, estimulando à conscientização e atitudes verdes para a melhoria do nosso do planeta.

ANDRE E ADRIANO 


A dupla sertaneja André e Adriano é formada por dois amigos que começaram à cantar em Goiânia em 1992. André e Adriano completam, em 2009, 17 anos de carreira. Ao longo dos anos, tiveram muitas músicas de sucesso.

Em 1999, veio o maior sucesso, com a música A Jiripoca Vai Piá, composição do próprio Adriano. O CD contendo esse sucesso vendeu mais de 100 mil cópias.


Como outros grandes nomes da música sertaneja, "André e Adriano" são goianos, porém não são irmãos.


Ambos de formação humilde começaram na música logo na adolescência. Adriano começou a tocar nas noites goianas em 1989, aos 19 anos, e André participava de festivais de música desde a infância no Interior do Estado.


Em 1993 se conheceram e começaram a cantar juntos, dando início a uma luta conjunta por um sonho comum: gravar seu primeiro disco e conquistar espaço no cenário nacional. Desde então passaram a tocar na noite goiana em bares, restaurantes e boates.


Gravaram o primeiro trabalho em 1994 (ainda em vinil) o primeiro CD(LP) “Toque de Mágica”, em 1994. Com produção independente e distribuição da San Francisco Discos. Destacou-se neste disco a música "Toque de Mágica".


Com o que ganhavam tocando na noite começaram a divulgar seu trabalho em Minas e São Paulo, viajando de ônibus de cidade em cidade e visitando cada rádio.


Em 1996 veio o convite da gravadora BMG para gravação do segundo trabalho. Este (já em CD) teve duas músicas com excelente aceitação: "Te Amo" e "Talvez seja Amor".


No início de 1999, com novos empresários, conseguiram gravar um novo CD. A gravadora Velas se interessou pelo trabalho e deu-se início à divulgação da dupla. Com este CD veio os sucessos "Dose de Paixão", regravada por "
Rick & Renner"; "Água de Coco", regravada por "Leonardo"; "A Jiripóca Vai Piá", regravada por "Daniel". Todas com ritmo dançante. Veio também neste trabalho o sucesso na forma de músicas românticas como "Ter de Volta seu Amor" e "Me dê uma Chance".

O quinto trabalho de "André & Adriano" teve o tema: "Nosso Amor é um Show". Além da faixa tema o CD trouxe outras faixas que conquistaram o público: "Tá Legal" "Mordida de Amor" (regravação do grupo Yahoo) "Onde tem fumaça tem fogo" (com participação do grupo
Falamansa) o arrasta pé "Vou gastar meus 10 reais" (trilha sonora do seriado da Rede Globo “Carga Pesada”).

André e Adriano iniciavam um novo momento na carreira. Residindo em São Paulo, com um novo escritório e um trabalho para “Sacramentar” sua carreira nacional. O sexto disco da dupla teve como faixa tema a música “Sacramentado”, além dos sucessos: “Vem me namorar”, “Rapadura”, “Vai”,

“Perdoa”, entre outros.

Em comemoração aos 15 anos de carreira, a dupla gravou seu primeiro DVD + CD Ao Vivo. Emplacaram no rádio as músicas “Amei”, “O Fora”, românticas bem ao estilo universitário, além das dançantes “Rei da Balada” e “Tá Sobrando Mulher”.


Em 2008 deram um grande salto na sua carreira com o lançamento do primeiro CD + DVD “Ter de Volta o Seu Amor” ao vivo pela gravadora Som Livre. As músicas que cativaram o público foram "Rapadura" “Sertanejo ou Pancadão”, em parceria com o cantor Latino, e a mais recente “Você Não Vale Nada”, e é claro o grande sucesso que esta na boca da galera, "Beber Cair e Levantar". “Beber, Cair e Levantar”, alcançou o primeiro lugar em todas as rádios do Brasil. Emplacaram também os sucessos.


A dupla teve várias músicas gravadas por outros interpretes como “A Fila Anda” de Leonardo e “a Jiripóca vai Piá” por Daniel.


O mais novo sucesso da dupla é a música “VOCÊ NÃO VALE NADA” que está entre as 10 mais tocadas de todo o país.


André e Adriano realizam por ano mais de 120 shows, sempre com casa lotada. Recentemente gravaram outro grande sucesso com o cantor Latino, "Pancadão ou Sertanejo".


Agora a dupla acaba de lançar uma nova música, "Buzão de Mulher", canção do novo CD que será lançado nesse mês e que promete arrebentar nas paradas de sucesso.


André

Rodrigo Dióz Simmonds (Goiânia, 14 de Abril de 1972), o André. Criado em Aragarças, cidade às margens do rio Araguaia, na divisa de Goiás e Mato Grosso. Voltando para Goiânia, continuou seus estudos e ingressou na Faculdade de Direito, mas abandonou tudo por sua maior paixão: a música. Já foi caixa de uma Casa Lotérica.

Adriano

Geovanny Bernardes de Sousa (Goiânia, 30 de Julho de 1967), o Adriano. Começou a cantar logo aos 19 anos, nas noites goianas. Além de intérprete, Adriano também é compositor. Fez diversas músicas, dentre as de mais sucesso estão A Jiripoca Vai Piá, cantada por Daniel, e A Fila Anda, interpretada por Leonardo. Antes de entrar no mundo da música, Adriano era bancário.




BRUNO E MARRONE


Bruno e Marrone iniciaram suas carreiras há 18 anos na cidade de Goiânia (GO). Em 1993, ganharam notoriedade nos estados de Goiás, Minas Gerais, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul e Tocantins.

Mas foi em 2000 que a dupla passou a figurar nas grandes metrópoles, como revelação no mercado fonográfico. A partir daí, o talento de Bruno e Marrone passou a ser conhecido nacionalmente.

O estilo inconfundível, qualidade vocal e diferenciado repertório, sempre estiveram coerentes com a linha de trabalho da dupla. Popular, carismática, com grande aceitação do público feminino e masculino, de todas as classes sócio-econômicas e faixas etárias.

Com mais de 11 álbuns gravados, mais de 6 milhões de cópias vendidas e mais de 170 shows anuais feitos em todas as regiões brasileiras, Bruno e Marrone se consagraram como os principais artistas populares do país. São recordistas de público em uma só apresentação (120 mil pessoas em Brasília).

Ganhadores do primeiro DVD de ouro entregue no Brasil, do prêmio Gammy Latino de 2002 na categoria Melhor Álbum Sertanejo? e do prêmio Crowley de ?Música Mais Executada no País?, Bruno e Marrone são, hoje, artistas populares de enorme prestígio.

Sobre o último lançamento, ?De Volta aos Bares?:

Depois de lançar em 2007 o disco "Bruno e Marrone Acústico 2", em dois volumes, a dupla chega em 2009 com um novo álbum, ao vivo. "De volta aos bares" revive o ambiente do início da carreira da dupla. O disco traz 12 faixas inéditas, mas também há espaço para antigos sucessos e regravações.




CESAR MENOTTI E FABIANO


Em quatro anos de carreira a dupla César Menotti e Fabiano firmou seu nome entre os artistas mais populares de Minas Gerais e um dos mais promissores talentos da música sertaneja revelados recentemente. Como na letra de "Paixão Mineira" : o que é que há, minha gente, o que é que há de diferente com esses dois?

É ouvir e ver pra entender. Dizer que Fabiano tem uma voz privilegiada e que César Menotti é um grande violeiro representa pouco diante da força da performance ao vivo de seus shows. Ao público, crescente e cada vez mais cativo, eles oferecem um verdadeiro espetáculo.

Sem exagero e com todo o mérito, deve-se creditar aos 'irmãos Menotti' uma fundamental participação na proliferação da música sertaneja e da autêntica música caipira junto ao público jovem de Minas Gerais.
Então, se hoje a música caipira está cada vez mais atual nas vozes de César Menotti e Fabiano, nada mais natural do que se revelar o talento.

Em 2004, a dupla gravou o primeiro álbum de carreira, que teve a produção de Pinócchio (Daniel, Gian & Giovani, Gino & Geno). Um ano depois, assinaram contrato com a gravadora Universal Music e lançaram o projeto 'Palavras de Amor', que saiu em CD e DVD. Gravado em Belo Horizonte, o trabalho apresenta sucessos da carreira como "Caso Marcado" e "Paixão Mineira", além de releituras de compositores e duplas de diferentes épocas que influenciaram a dupla.




CHITÃOZINHO E XORORÓ



“Nascemos para cantar”, título de uma das músicas da dupla, é uma quase autobiografia.



Naturais de Astorga, cidade do Paraná, José Lima Sobrinho e Durval de Lima foram os nomes de batismo escolhidos pelos pais, mas Chitãozinho e Xororó foram os nomes artísticos reconhecidos pelos milhões do Brasil e do exterior.

A paixão pela música começou cedo ouvindo o pai, "seu" Marinho - cantor e compositor - cantando com "dona" Araci, mãe da dupla. O talento dos irmãos só foi percebido por seu pai no dia em que Rosária, uma das irmãs, rasgou o caderno onde ele anotava as músicas que compunha. Foi então que a pequena dupla apareceu para ajudar, pois sabiam todas as letras e cantavam todas as músicas com afinação. Xororó fazia a primeira voz, imitando a mãe e Chitãozinho a segunda, como o pai.

Das festas juninas do passado aos mega shows de hoje, os "Irmãos Lima", primeiro nome artístico da dupla, marcam presença no cenário artístico nacional e internacional. Realmente desde o berço eles haviam nascido para cantar.

Eles gravaram seu primeiro disco "Galopeira" em 1970, mas o sucesso só veio em 1982 com a música Fio de Cabelo, que vendeu mais de 1,5 milhão de discos e abriu as portas das rádios FM´s para a música sertaneja, até então marginalizada na mídia e grandes centros urbanos, relegada à ícone do meio rural. O grande Raul Seixas foi, sem saber, a faísca que reacendeu as esperanças dos irmãos ao interpretar "Tente Outra Vez", canção que tocou fundo em seus corações e os fizeram caminhar rumo ao sucesso.

Nestes 39 anos de carreira Chitãozinho e Xororó, mais do que artistas, se tornaram uma marca, representando todas as evoluções que a música sertaneja atravessou nestes anos, e que, com certeza, sem a dupla não seria a mesma. Foram os primeiros sertanejos a tocar em rádios FM no Brasil, os primeiros a incluir guitarras elétricas em suas músicas, os primeiros a ganhar seguidamente discos de ouro, platina e diamante com discos de música sertaneja, os primeiros sertanejos a ganhar um Grammy (na verdade 2, depois do Grammy de 2008) e os únicos a ultrapassar a marca de 35 milhões de discos vendidos na carreira!

Em 2010 completam 40 anos de estrada e preparam um pacote de atrações e comemorações especiais. Confira e faça parte você também dessa história.


CEZAR E PAULINHO



Com 34 anos de carreira e 24 CDs lançados mais um DVD, Cezar & Paulinho já entraram para a história da música sertaneja. Os irmãos piracicabanos, com certeza, são hoje um dos grandes nomes do segmento. Sebastião Cezar Franco e Paulo Roberto Franco, os filhos de Craveiro da dupla Craveiro e Cravinho, tem na música uma herança que passa de geração para geração já tendo sua continuidade em Ed e Fabio, filhos do Cezar que já seguem cantando. É por isso que podemos dizer que com Cezar e Paulinho a música sertaneja está na veia.

Também, desde meninos, ouviam modas sertanejas, acompanhando rodas de viola em casa. Entre os participantes dos encontros, estavam gente como Tião Carreiro, Belmonte e João Mineiro e mais uma série de ícones do gênero caipira. Foi na Radio Difusora de Piracicaba, ainda crianças, que cantaram pela primeira vez com um tema de Léo Canhoto. Apadrinhados pela dupla João Mineiro & Marciano, Cezar & Paulinho gravaram o primeiro disco em 1974. “Venha Me Dar Suas Mãos” teve como destaque a música “O Calvário” e abriu as portas para que os irmãos assinassem com a extinta Chantecler, gravadora que lançou mais um disco antes do primeiro grande sucesso que veio em 1981, com “Noite Maravilhosa”, faixa título do terceiro álbum dos sertanejos. Ainda na década de 80, Cezar & Paulinho gravaram “Coração Marcado” (82), “A Explosão da Música Sertaneja” (84), “Asa Delta Voando Livre” (85), Grand Prix do Amor” (86), “Viajante Solitário” (87) e “Cezar & Paulinho” (89), este último trazendo o sucesso “Você É Tudo Que Eu Pedi Pra Deus.


Na década seguinte, a dupla registrou mais sete álbuns cada um emplacando grandes hits. Em 1990, a música título “O Meu Jeito de Amar”estourou em todo Brasil. Em 91, o destaque ficou por conta de “Morto de Saudade Sua”e “Duas Vezes Você”. A música “Da Água Pro Vinho” veio em 94, em 95, “Faz De Conta Que Sou Ele”e em 97, “Mais Você Do Que Eu”. “Você Marcou Pra Mim” (98) incluiu o sucesso “Pé de Bode” – aquela do refrão “puta que pariu pisa no freio Zé”. Dosando cada vez mais as músicas típicas sertanejas com temas do cotidiano, Cezar & Paulinho gravaram ainda “Nóis é Caubói” (2000), “Alma Sertaneja” (de 2001, um projeto especial somente com o resgate de clássicos rurais), “Cezar & Paulinho Ao Vivo” (2002), “Dois Amigos, Dois Irmãos (2003), “Ninguém Vive Sem Amor”(2004), “Amor Além da Vida” (2006) e Companheiro É Companheiro” (2007).


Agora, os irmãos acabam de lançar “Cezar e Paulinho Em Estúdio Ao Vivo”, apresentando “Vai Que Cola”, primeira faixa de trabalho que ainda traz uma novidade. Com a música também será lançado um clip em 3D com bonecos de Cezar e Paulinho, sinal de que mesmo com 34 anos de carreira, a dupla não para de se renovar. Neste mais recente trabalho, a mistura bem dosada de romantismo e músicas satíricas continua sendo a marca registrada dos irmãos piracicabanos. Mas, mesmo parecendo clichê, Cezar e Paulinho garantem que este em estúdio ao vivo merece destaque. É conferir e experimentar o melhor da música sertaneja com um dos grandes nomes do segmento, Cezar e Paulinho.



CHRYSTIAN E RALF



A infância e os primeiros passos no mundo artístico

"A gente começou em 1920...", brinca Ralf.

Exageros à parte, os primeiros passos no mundo artístico dos irmãos José Pereira da Silva Neto e Ralf Richardson da Silva foram dados bem cedo. Desde pequenos acompanhavam o pai Mário e o tio Plínio nas serestas que faziam em Goiânia, noite afora, cantando sucessos da música sertaneja. A mãe Eunice, que fazia teatro infantil, também participava.
Chrystian ou "Zezinho", como era conhecido, com pouco mais de 6 anos, apresentava-se no 'Clube do Anhangüera Mirim', comandado por Magda Santos, em Goiânia. Em menos de um ano, ganhou um programa só seu: o 'Pinguinho de Gente'. E virava-se muito bem diante das câmeras! Ralf, que mal havia saído das fraldas, também ensaiava seus primeiros agudos. Nessa época, Chrystian ganhou seu primeiro prêmio: a gravação de um disco em São Paulo como o melhor cantor do Estado. O disco nunca saiu do papel...

Conforme o tempo foi passando, eles foram percebendo que Goiânia oferecia menos oportunidades de desenvolvimento no campo musical; decidiram, então, mudar-se para São Paulo. O pai acreditava que assim os filhos teriam a chance de realizar o maior sonho: tornarem-se uma dupla sertaneja. Mesmo com a mudança para São Paulo, as dificuldades continuaram grandes, tanto que, para não passarem fome, pegavam as sobras de arroz e feijão das calçadas da zona cerealista, no bairro do Brás. Eles varriam os cereais, juntavam e levavam para a mãe cozinhar. Todos os dias, Chrystian e o pai caminhavam da Vila Gustavo até a TV Bandeirantes, no bairro do Morumbi, atrás de uma chance. Ralf, por ser muito pequeno, ficava em casa. Chrystian confessa que o cansaço não era nada; duro mesmo era ter de ver o pai passando mal durante o trajeto, devido aos problemas de saúde. Depois de muita luta, eles conseguiram uma chance. Cantaram ao vivo, no programa de Vicente Leporace e foi um sucesso; saíram de lá contratados.

Surgiram, então, as primeiras gravações da dupla, em inglês e português, sob diversos nomes: 'Os Pássaros', 'Charles & Ralf', entre outros.

O sucesso a bordo de canções internacionais


Em 1973, assistir à novela das oito já era moda, e milhões de brasileiros interrompiam o jantar para ficar de olhos grudados na televisão. Quando Tarcísio Meira aparecia nas cenas românticas de 'Cavalo de Aço' ao lado de Glória Menezes, uma canção em inglês servia de fundo para os diálogos: 'Don't Say Goodbye'. A música ficou 19 semanas em 1.º lugar nas paradas, e era presença obrigatória nos bailinhos da época, embalando milhares de namoricos. Mas, apesar desse enorme sucesso, Chrystian ainda passava dificuldades na casa humilde da Vila Gustavo em São Paulo. Ele se via obrigado a cantar em inglês por modismo das gravadoras. No início, ele aparecia quase como um cantor "fantasma", já que na capa de seu disco de estréia, em vez de sua própria foto, vinha o rosto de um modelo. Também não podia aparecer na televisão para que não soubessem que se tratava de um cantor brasileiro!

Chrystian gravou 14 temas de novela, entre eles: 'Tears', 'More than you know', 'Everywhere', 'Lies', 'Emotions in my heart', 'Shadows'.

Ralf iniciou sua carreira com apenas 9 anos de idade, tornando-se o mais jovem vocalista do Brasil, gravando profissionalmente em inglês e português como solista e vocalista, participando de discos e turnês de artistas consagrados da música brasileira, como Rita Lee, Roberto Carlos, Fábio Jr., entre outros. Fazia vocais para 16 gravadoras e selos. No Brasil e no exterior, gravava sob diversos pseudônimos: 'Don Elliot', 'Ralff', 'Little Robinson', entre outros. Ganhou um disco de ouro no México e conquistou as paradas da Europa com a música 'Lies'


No início dos anos 80, Chrystian e Ralf decidiram gravar a música sertaneja, e como já tinham um certo nome, podiam agora exigir isso das gravadoras. O primeiro disco, gravado em 1982 e só lançado em 83, chegava ao mercado apenas com regravações para mostrar que eles conheciam a música sertaneja. Enquanto a maioria dos sertanejos gravava em quatro canais, eles "atacaram" com dezesseis, além de inovarem com outros instrumentos.

'Quebradas da noite' lançado pela RGE, arrebentou no país inteiro, alcançando o 1.º disco de ouro.

Em 1985, gravaram a música 'Amargurado', ao lado de Tião Carreiro, uma homenagem marcante ao maior violeiro do país.

No ano seguinte, em 1986, na gravadora Chantecler, lançaram o 4.º disco; a música 'Chora peito' lhes deu o primeiro disco de platina, um grande sucesso responsável também pela participação da dupla no especial de fim de ano de Roberto Carlos, levando a música sertaneja para o horário nobre.
Foram os primeiros a lançar, em 1988, uma música country como tema de uma novela: 'Saudade' (novela 'Pacto de Sangue', TV Globo). Também foram os primeiros artistas a lançar um CD sertanejo no mercado brasileiro (a coletânea 'Convite para ouvir Chrystian & Ralf', RGE /1988). No mesmo ano, ganharam o 'Prêmio Sharp' como melhor dupla sertaneja e fizeram uma temporada de shows pelos EUA, sendo assistidos por mais de 60 mil pessoas. O sucesso foi tão grande que voltaram no ano seguinte para uma nova turnê.


A evolução da dupla mais afinada do país


Em 1991, Chrystian & Ralf foram contratados pela gravadora BMG Ariola. O presidente da área artística, na época Manolo Camero, afirmou que não estava contratando apenas uma dupla sertaneja, mas sim artistas capazes de gravar o que bem entendessem. A cada novo trabalho, o nível das vocalizações de Chrystian & Ralf ficavam ainda melhores; as vozes fluíam mais soltas e as harmonias brotavam com maior entrosamento.

Para comemorar os 10 anos de carreira, em 1993, a dupla convidou a atriz Marília Pêra para dirigir o show 'Viajantes da Canção' que percorreu o país mostrando que eles são mais que cantores sertanejos; afinal, cantar 'Nessun Dorma' de Turandot, não é para qualquer um! No repertório, eles cantavam de uma ária de ópera a músicas de Elis Regina e Dalva de Oliveira.
No disco 'Sozinho em Nova York', em 1996, gravaram ao lado de Agnaldo Rayol a música 'Minha Gioconda', tema da novela 'O Rei do Gado' (TV Globo). O sucesso desta música os levou para a Itália onde gravaram um clip. Em Portugal, a música também conseguiu êxito; os cantores chegaram a divulgar a música por lá e ganharam uma comenda da ONU, prêmio concedido às pessoas que atuam na preservação da lembrança das atividades da Força de Paz das Nações Unidas e da Força Expedicionária Brasileira (FEB). A medalha foi entregue pela embaixada da Itália. Além disso, Ralf mostrou que tem talento também para fazer capas de discos! A capa do CD produzida por ele foi indicada para o prêmio 'Excelência Gráfica' em toda a América Latina.
A dupla lançou, em 1998, o CD 'Acústico', reunindo alguns dos maiores sucessos reinterpretados com maestria. Os arranjos são ousados, luxuosos. Um sintetizador Mini Moog, dos anos 70, um legítimo órgão Hammond B3, fabricado em 1962, e um cravo, dão uma cor especial ao trabalho da dupla. É um disco que bebe na fonte do rock, do pop, do soul, rhythm & blues, country e da MPB. A gravação foi ao vivo no Teatro Mars, em São Paulo, em 90 canais digitais, acompanhada por uma banda de seis músicos. Além do CD, foi lançado um home video do show, relançado recentemente em DVD.
Em outubro de 1999, lançaram o CD 'Estação Paraíso'; ao contrário do anterior, que demorou cerca de seis meses para ser finalizado, este ficou pronto em apenas 3 semanas. Junto com Reinaldo Barriga, a dupla foi responsável pelos arranjos de todas as canções e surpreenderam mais uma vez pela qualidade.

Dois meses após o lançamento, a notícia da separação da dupla abalou os fãs e o meio artístico. A convivência dentro e fora dos palcos estava desgastada. Ambos decidiram seguir carreiras solo. Chrystian lançou o CD 'Beijo Final', pela gravadora BMG. Em dezembro de 2000, Ralf lançou 'Solo Italiano' com regravações de grandes sucessos da música sertaneja interpretados na língua italiana.

Em maio de 2001, os irmãos se reencontraram após dois anos e, meses depois, oficializaram a volta da parceria, emocionando o público com a decisão.
Selando definitivamente a volta, eles lançaram o CD 'De volta', 15.º da carreira, pela gravadora Abril Music, produzido pela dupla e por César Augusto.
Os irmãos lançaram, em 2002, o CD 'Viajando pelo Brasil', com regravações de sucessos da música sertaneja da década de 80. Mais um disco de padrão artístico e técnico elevado. Entre as regravações: 'Telefone mudo', gravada pelo 'Trio Parada Dura', 'Tribunal do amor' e 'Vestido de seda', gravadas respectivamente por Milionário & José Rico e Teodoro & Sampaio.

Em 2005, a dupla Chrystian & Ralf lançou um audacioso projeto antipirataria desenvolvido e aprimorado por Ralf durante dois anos. Um novo formato para a gravação de CDs e DVDs, o SMD (Semi Metalic Disc), que reduz consideravelmente o preço final do produto para o consumidor, e que conta com o apoio dos Ministérios da Cultura e da Ciência e Tecnologia. Raras foram as vezes em que pudemos ver um artista buscando soluções e se posicionando com tanta seriedade e consciência sobre o grave problema da pirataria como Ralf fez. O SMD 'Chrystian & Ralf', com as canções 'Com Você', 'Canalha' e 'Minha vida sem você', foi o lançamento de estréia da nova tecnologia.


Nove anos após o sucesso do primeiro álbum no formato acústico, Chrystian & Ralf lançam, em 2007, o 'Acústico 2'. O disco, produzido pela própria dupla, é o 18º da carreira, trazendo no repertório algumas das canções que marcaram os mais de 20 anos de estrada.

O álbum que chega ao mercado em SMD (Semi Metalic Disc) e SMDV (Semi Metalic Disc Video), é o primeiro lançamento da Power Records, braço fonográfico da Power Promoções Artísticas, empresa que cuida da carreira da dupla há alguns anos.

Chrystian & Ralf não formam apenas a parceria tecnicamente mais perfeita do país. Quebrando barreiras, surpreendendo, eles mudam a ordem preestabelecida das coisas, com a autoridade dos que sabem onde querem chegar.

Por isso eles são Chrystian & Ralf...